就我本人而言，一向对冯小刚导演的影片极为喜爱。但是这回看到冯导开拍表现河南1942年灾荒的新作《1942》的消息，尤其是了解到该片的故事背景后，实在是感到冯导这回有失厚道。
影片《1942》讲述的是1942年河南大灾荒的事情。当时由于连续大旱，整个河南境内遭受前所未有的大灾，大片粮食绝收。按理说中国如此之大，面对灾荒完全可以进行救济，哪怕是有限的救济。但是，令人遗憾的是，当时正处于抗日战争最艰苦的阶段，政府已经自顾不暇，结果导致光饿死的灾民就达好几百万。
了解完这段历史之后，人们不难发现，这是一场灾难，而且较之其它灾难，这场灾难的基调就是两个词——惨烈和绝望。
人们一般总是倾向于一种定向思维，那就是灾难绝大部分是人为的，比如纳粹集中营。而就算是大自然的灾难，地震、海啸、火山爆发等灾难，人们多少还可以有所作为，还能有逃脱的办法，或者是一线生机。但是，历史无情地告诉我们，还有一种灾难是极端残酷的，在这种灾难面前，人除了等死或铤而走险之外，根本毫无办法。1942年的河南的大灾荒就属于这一类。如果放眼国际的话，欧洲的黑死病，美国当年的西班牙流感都属于这类。
而更令人遗憾的是，不过无论是黑死病，还是西班牙流感，当时的人们还是在政府的组织下进行应对的，人们还没有失控。但1942年的河南灾民基本上是处于一个动乱的社会环境，因此处于涣散和无组织状态。在这种状态下，丛林法则支配着一切。对此冯小刚也不隐晦，在他的《我把青春献给你》书中就曾提到，当时逃荒的难民队伍中，只要有谁一倒下，周围马上据有人围上来抡刀把这个人大卸八块充饥。显然，这时候的人和野兽的界限已经非常模糊了。
这听上去有些难以接受，其实想想也非常正常。一个人当生存受到威胁的时候，也就基本顾不上什么道德了。相反，这个时候如果有谁大讲仁义道德，到反而不正常了。当然，我们不排除在这种绝境之中，也会有人性的闪光，但在在那种绝境之中，似乎看似残酷的丛林法则反而更实际和人道一些。因此，纵观欧洲电影和好莱坞历史，你也找不出一部关于表现黑死病和西班牙流感的影片，道理很简单，一是作为理性丧失，几近沦为兽的人已经没有可表现的价值。二是表现处于绝望，最终毁灭的人群的惨烈的作品，不管您拍的如何精美和催人泪下，最终给人们带来的除了感官的刺激和情感的折磨外，大概就是十足的凄惨可怖。
从艺术的观点来看，这些人物的命运和遭遇既不是悲剧，也不是正剧，而是彻头彻尾的惨剧。相反，同是发生在河南的花园口事件，虽然也给人们造成了巨大的灾难，但整个事件却具有某种特殊的意义，那就是一个民族为了卫国战争的胜利，而不惜付出巨大的代价，因此便具有了一种悲壮的色彩。但1942年的自然灾害却是外界强加给人们的，人们除了被动承受之外毫无选择。因此不管如何凄惨，也不可能激起情感上的升华。
也正因为如此，好莱坞的灾难片不管惨烈到何等程度，最终仍然会让人们看到希望，使人性时时洋溢出正直、善良的光辉。比如即便在顶级灾难片《2012》中，就算是世界被毁灭了，编导也给人类留下了几艘象征未来希望的方舟。
无疑，作为该剧编剧，同时也是那场灾难逃荒者后代的河南人
刘震云来说，发自内心的对这场灾难投入了自己全部的感情，而且还影响了冯小刚，这都是无可指责的。但是，个人的感情是一回事，把这种感情拿出来用艺术品的方式来表现却是另一回事。这样一场彻头彻尾的惨剧，到底有多少艺术表现的必要和价值，的确是一个值得考虑商榷的问题。
无疑，1942年河南灾民的遭遇是值得同情的，但是，归根结底，这是一个特殊历史时期，特殊人群的故事。换句话说，是种种特殊原因造成了这群人物的命运，它既不具备普遍性，也不具备典型性，更谈不上什么“民族史诗”，“民族精神”，如果说对这场惨剧进行表现有什么作用的话，那无非是对苦难和悲惨毫无价值地展示，甚至是炫耀，除了让人在感官上遭受一番凄惨的轰炸外，实在没有任何超出现象之外的意义和价值。也正因为如此，无论冯小刚请来了怎样大牌的好莱坞巨星助阵，还是将那场灾难拍得空前触目惊心，惨不忍睹，也改变不了此片内涵极度空虚的本质，同时也注定了该片不管耗资多少，都不可能在国际影坛上占有一席之地的地位。
而且从道义上讲，那几百万人的惨烈来当卖点，也实在是有失厚道。